FİLM YAPIMINA BAŞLAMAK İSTEYENLER
14 YAŞ VE ÜZERİ
Film yapımının temelini, program boyunca gelişen bir proje üzerinde görerek ve uygulayarak öğrenmek isteyenler için.
Dokuz ay boyunca aynı film projesini hikâye ve senaryo geliştirmeden görsel planlamaya; kamera, ışık ve sesten yönetmenliğe, çekim öncesi hazırlıktan sete kadar adım adım ilerletirsiniz.
Her aşamada öğrendiklerinizi doğrudan bu film üzerinde uygularsınız; sahne çalışmaları, teknik testler ve planlama filmin bir sonraki aşamasını hazırlar.
Küçük grup yapısında aynı film üzerinde daha fazla uygulama yapılır; çekilen çalışmalar birlikte değerlendirilir ve proje ilerledikçe farklı yapım sorumlulukları deneyimlenir.
BU PROGRAM KİMLER İÇİN?
14 YAŞ VE ÜZERİ
Film yapımının temelini, program boyunca gelişen bir proje üzerinde görerek ve uygulayarak öğrenmek isteyenler için.
SENARYO · YÖNETMENLİK · KAMERA · SES · YAPIM
Farklı görevleri deneyerek hangi yaratıcı ya da teknik alana daha çok ilgi duyduğunuzu ve hangi sorumluluklarda güçlü olduğunuzu görürsünüz.
DENE · ÇEK · İZLE · GELİŞTİR
Sahne çalışmaları ve teknik testler yapar, çekilen sonuçları birlikte değerlendirir ve öğrendiklerinizi ana projeye uygularsınız.
FİLM YAPIM SÜRECİ
Fikri, karakterleri ve hikâyeyi geliştirin; ortaya çıkan malzemeyi projenin görsel ve teknik hazırlığını yönlendirecek senaryoya taşıyın.
Görsel dili kurun, kamera, ışık ve ses tercihlerini test edin; sahne yönetimi ve çekim planını geliştirerek projeyi sete hazırlayın.
Provalardan ana çekimlere geçin; gerekli ek planları tamamlayın ve görüntü-ses malzemelerini post-prodüksiyon teslimi için düzenleyin.
NEDEN BU PROGRAM?
Bir aşamada yaptığınız çalışma, sonraki aşamada doğrudan kullanılır.
Proje dokuz ay boyunca aynı film üzerinden ilerler. Hikâye kararları görsel planı, kamera testleri çekim tercihlerini, çekim öncesi hazırlık da set günlerini şekillendirir.
Seçilen sahneleri prova, bloklama, kamera konumu, lens ve yönetmenlik tercihleriyle farklı biçimlerde çekin. Sonuçları karşılaştırarak her kararın sahneyi nasıl değiştirdiğini görün.
Çekilen egzersizleri ve testleri birlikte izleyin. Neyi değiştirmek gerektiğini belirleyin, kararı yeniden uygulayın ve sonucu görüntü üzerinde karşılaştırın.

BAHMAN RADAN İLE
Seçili oturumlarda bir sahnenin çekimden önce ve sette nasıl şekillendiğine odaklanılır: sahne analizi, prova, bloklama, kadraj, çekim planı ve yönetmenlik kararları.
Bahman Radan, programda geliştirilen film üzerinden yapılan sahne çalışmalarını katılımcılarla birlikte değerlendirir; yaratıcı bir kararın oyuncu, kamera ve çekim planındaki karşılığını somutlaştırır.
SAHNE ANALİZİ · YÖNETMENLİK · GÖRSEL KARARLAR · ÇEKİM HAZIRLIĞI
PROGRAMDA NELER ÜZERİNDE ÇALIŞACAKSINIZ?
Fikir, karakter ve hikâye yapısını geliştirin; okuma, sahne çalışması ve revizyonlara katılın. Geliştirme aşamasındaki kararların çekime hazırlanacak senaryoya nasıl dönüştüğünü görün.
Kadraj, lens, kamera mesafesi ve hareketin bir sahnenin anlamını nasıl değiştirdiğini öğrenin. Bu tercihleri filmin sahneleri üzerinde test ederek görsel yaklaşımı adım adım oluşturun.
Sahnenin amacı, bloklama, prova ve çekim planı üzerinde çalışın. Farklı yönetmenlik tercihlerini karşılaştırın ve sahnenin nasıl çekileceğini planlayın.
Senaryoyu mekân, oyuncu ihtiyacı, aksesuar, ekipman, takvim, çekim listesi ve ekip görevlerine dönüştürün; hazırlığı sette uygulayın.
Her ay aynı filmin farklı bir parçasına odaklanılır. Proje ilerledikçe hikâye geliştirme, görsel dil, teknik testler, yönetmenlik, çekim öncesi hazırlık ve ana çekimler birbirine bağlanır.
Fikirleri dramatik güç ve çekilebilirlik açısından değerlendirin. Seçilen yönü tür, karakter, çatışma, yapı ve sahne çalışmalarıyla geliştirin. Okuma ve geri bildirimlerle hikâye netleşir; ortaya çıkan geliştirme malzemesi sonraki ayların temelini oluşturacak senaryoya dönüşür.
01 / 09
Yazılı bir sahnenin görüntüye nasıl dönüştüğünü çalışın. Plan ölçekleri, kadraj, kamera açısı, bakış yönü, devamlılık, lens seçimi ve kamera mesafesini kullanarak filmin görsel dilini referanslar ve test çekimleriyle oluşturmaya başlayın.
02 / 09
Kamerada pozlama, renk, hareket ve netliği etkileyen temel kontrolleri kullanın. Diyafram, ISO, enstantane, beyaz ayarı, kare hızı ve alan derinliğini uygulayın; tripod, elde kamera ve gimbal seçeneklerini karşılaştırarak proje için kamera yaklaşımını test edin.
03 / 09
Mevcut ışığı okumayı ve şekillendirmeyi öğrenin; kontrastı kontrol edin ve sahne boyunca görsel devamlılığı koruyun. Boom, yaka mikrofonu ve ses kayıt cihazıyla set sesi alın; kamera, ışık ve sesi projenin teknik sahne testlerinde birlikte uygulayın.
04 / 09
Sahneyi amaç, kırılma noktaları ve alt metin üzerinden çözümleyin. Bloklama ve prova yapın, oyuncuya uygulanabilir yönlendirmeler verin ve farklı çekimleri karşılaştırarak yönetmenlik kararlarının oyunculuk, kamera konumu ve çekim planını nasıl etkilediğini görün.
05 / 09
Kurgu ihtiyacını çekimden önce düşünün. Sahne için çekim listesi, storyboard ve yerleşim planı hazırlayın; genel plan, yakın plan, reaksiyon ve detay çekimlerini amaca göre kullanın. Çekim notları ve devamlılığı takip ederken set uygulamalarında temel ekip görevlerini sırayla deneyimleyin.
06 / 09
Senaryoyu çekime hazır bir plana dönüştürün. Senaryo dökümü yapın; mekân, oyuncu, aksesuar, kostüm, ekipman ve lojistik ihtiyaçlarını belirleyin; takvimi oluşturun, teknik keşif, güvenlik ve alternatif planları netleştirin ve filmin prodüksiyon dosyasını hazırlayın.
07 / 09
Son provalardan ana çekimlere geçin. Film ekibi içindeki görevlerinizle çekim planını uygulayın; kamera, ışık, ses, yönetmenlik ve devamlılık kararlarını sette hayata geçirin. Planlanan sahneleri, detay çekimlerini ve gerekli ortam seslerini tamamlayın.
08 / 09
Eksik planları ve gerekli ek çekimleri tamamlayın. Görüntü ve ses dosyalarını düzenleyin, doğrulayın ve yedekleyin; seçilen çekimleri, devamlılık, kamera, ses ve kurgu notlarını hazırlayın. Proje, düzenli bir teslim paketiyle AD1 Post-Production Lab’e aktarılır.
09 / 09
Program, çekim malzemelerinin düzenli bir teslim paketiyle devredilmesiyle tamamlanır. Ardından AD1, filmin final versiyonu için gereken uzman post-prodüksiyon ve sunum aşamalarını yürütür.
Düzenlenen görüntü, ses ve prodüksiyon notları kurgucuya ve ilgili post-prodüksiyon ekibine aktarılır.
Film, profesyonel kurgu ile şekillenir; projenin ihtiyacına göre ses tasarımı, müzik ve renk düzenleme çalışmaları tamamlanır.
Görüntü, ses, altyazı, jenerik ve teknik çıktılar kontrol edilerek filmin final master ve gerekli teslim dosyaları hazırlanır.
Filmin sunum ihtiyacına göre logline, sinopsis, metadata, jenerik bilgileri, film kareleri, altyazı, EPK, izleme bağlantısı ve master dosyaları hazırlanır.
Tamamlanan film için katılımcılar ve davetlilerin yer aldığı özel bir gösterim planlanabilir.
AD1, tamamlanan filmi festival uygunluğu, başvuru koşulları, prömiyer durumu ve sunum materyalleri açısından değerlendirir; proje için uygun başvuru ve sunum yollarını inceler.
Program yapısı, katılım, film projesi ve çekim sonrası aşamalar hakkında temel bilgiler.
Program temelden başlar ve giderek daha uygulamalı çalışmalara geçer. Film yapımına yeni başlayanlar kadar, daha önce bazı deneyimler edinmiş ve farklı yapım alanlarının nasıl birbirine bağlandığını görmek isteyen katılımcılar için de uygundur.
Program 14 yaş ve üzeri katılımcılara açıktır. 18 yaş altındaki katılımcıların kayıt sürecinde veli veya yasal vasi onayı ve gerekli çekim izinleri tamamlanır.
Program dokuz ay sürer ve 36 ana oturumdan oluşur. Düzenli oturumlar cumartesi günleri 14.00–17.00 arasında yapılır. Seçili teknik uygulama, prova ve çekim günleri proje takvimine göre daha uzun sürebilir.
Her grupta en fazla 10 katılımcı yer alır. Küçük grup yapısı; uygulama, birlikte değerlendirme ve proje sorumluluklarına daha fazla alan açar.
Program boyunca aynı film projesi geliştirilir. Hikâye çalışmaları, görsel testler, kamera, yönetmenlik, çekim öncesi hazırlık ve ana çekimler bu projeye bağlanır.
Katılımcılar fikirlerini geliştirme aşamasına getirir. Fikirler hikâye potansiyeli, karakter, tür, görsel imkânlar ve çekilebilirlik üzerinden değerlendirilir; grubun dokuz ay boyunca geliştireceği ana proje bu aşamada belirlenir.
Hikâye geliştirme ortak yürütülür; fikir, tartışma, okuma ve sahne çalışmalarıyla malzeme gelişir. Projenin yönü netleştikten sonra belirlenen senaryo sorumlusu, ortaya çıkan geliştirme malzemesini çekimde kullanılacak bütünlüklü senaryoya dönüştürür.
Uygulamalar ve set çalışmalarında farklı görevler denenir. Final proje sorumlulukları; uygulamadaki performans, sorumluluk disiplini, gösterilen beceri ve filmin ihtiyaçlarına göre şekillenir.
AD1 FILM, program filmi için onaylanan temel yapım giderlerini belirlenen prodüksiyon kapsamı içinde karşılar. Çekim planı; senaryo, mekân, oyuncu, ekipman, takvim ve projenin pratik ihtiyaçlarına göre oluşturulur.
Son ayda gerekli ek çekimler tamamlanır ve proje profesyonel post-prodüksiyona hazırlanır. Görüntü, ses, seçilen çekimler ve prodüksiyon notları düzenlenerek AD1 Post-Production Lab için teslim paketi oluşturulur.
Film; profesyonel post-prodüksiyon, final master, kalite kontrol ve sunum paketi aşamalarından geçer. Ardından AD1, tamamlanan projeyi uygun gösterim, festival ve sunum yolları açısından değerlendirir.
Güncel program ücreti, ödeme seçenekleri, kontenjan ve kayıt bilgilerini Bahar paylaşır.
NASIL KATILABİLİRSİNİZ?
Yaşınızı, film yapımına ilginizi ve özellikle merak ettiğiniz alanları paylaşın: senaryo, yönetmenlik, kamera, ses, yapım ya da genel film yapım süreci.
Bahar; program yapısını, takvimi, güncel kontenjanı, ücreti ve ödeme seçeneklerini açıklayabilir, sorularınızı kayıt öncesinde netleştirebilir.
Devam etmek istediğinizde Akademi ekibi güncel kayıt adımları ve katılım belgeleri konusunda sizi yönlendirir.
Kayıt ve Akademi ekibinden doğrudan geri dönüş için.
Program yapısı, takvim, ücret ve size uygun olup olmadığıyla ilgili sorular için.
Bahar’a 9 aylık program yapısı, takvim, güncel kontenjan, ücret ve kayıt süreci hakkında sorularınızı iletin.
Kayıt kararı vermeden önce programla ilgili sorularınızı Bahar’la netleştirebilirsiniz.